在書法界，人們都知道王云先生是全國著名的書法家，而作為畫家卻鮮為人知。

　　早就知道先生畫畫，但很少有大作面世。2006年春節，在我看到《王云山水畫集》時，其作品中用筆之潑辣、構圖之新穎，著實感覺眼前豁然一亮，同時被他那洋溢著高原氣息、激蕩著生命旋律的濃重筆墨和雄闊畫面所感動，心悅誠服，肅然起敬。

　　王云先生胸懷坦蕩、直言快語，為人厚道、治藝嚴謹。他雖年逾花甲，但對書畫藝術的深入探索和追求精神不減當年。數十年來，頻頻赴青南、祁連牧區、崇山峻嶺寫生。畫了大量的山水速寫，積累了豐富的創作素材。他的山水畫之路是遵循著傳統、寫生、創作“三位一體”的創作方向一路走來的，而直師造化、大膽落墨、縱情揮灑，是他區別于他們、不同于他家的一大特征。他豐厚的藝術生活積淀為山水畫的創作奠定了堅實的基礎，故才有花甲之際，思溢筆端，神采飛揚之境界，可謂厚積薄發也。

　　他的山水畫，“外師造化，中得心源”，把造化與個人對自然的觀察與感受相結合，融于筆端，實質上是以繪畫的方式實踐著對自然的一種觀照，是將感性上升到理性再同回歸到感性的一個過程，進而使創造的藝術形象源于自然、融于自然、高于自然，具有了一種象征意義。

　　藝術價值之分總要歸于作品的雅俗成分，而繪畫上筆墨技巧的高下，又與人物素養密不可分，巧拙沉穩的用筆與深厚豐腴的積累相結合，將西部高原氣息與水墨意趣相參合，借以表達畫家胸中的現代情懷。是王云先生山水畫的情結所在。他創作的《坦蕩山瘠》《關于黃河青海青》《察汗河之夏》《志在山林》《高原魂》《挺立》等無不激情噴涌，浩氣凌空，時而大筆縱橫，山飛水動，時而潑墨淋漓，云涌浪翻，黑白相輝，山勢龍騰蛇奔，他抓住了青藏高原的典型景觀，以雪山大嶺、草原長云、風塵大漠、黃河兩岸的丹崖碧水來縱情創作，將高原特有的蒼茫、悲壯、空曠、博大、沉雄之美表現的淋漓盡致，賦予高原山水極強生命力的震撼效果。這一切無不展示一個畫家坦蕩無畏、光明磊落、大氣率真的人格氣質和淳樸襟懷。

　　古人云：“山以水為血脈，以草木為毛發，以煙云為神采，故山得水而活，得草木而華，得煙云而秀媚”這是自然物象感性化的結論。然而，青藏高原之神奇在于雪山、藍天、大漠、草原、牛羊和透徹、明媚的山川。王云先生通過長期的觀察體味，將彌漫的霧氣和裸露的山原，通過黑與白、虛與實、濃與淡、陰與陽的多樣變化組合統一為有機的畫面，他不襲前人，也不落他人巢穴，以他的書法用筆或行或草，大刀闊斧，恣肆揮灑，墨色淋漓，結構堅實，形神兼備，創造了屬于他個人的高原山水畫語言。

　　王云先生不僅是當代著名書法家、畫家，也是一位資深的篆刻高手。早在1980年，他的篆刻“長江”就名震印壇。在他五十年的筆墨生涯中，用汗水和智慧為世人留下了無數力作。他的勤奮進取精神成為我們學習的榜樣。至今，他的繪畫創作如日中天，我們期待著有更多的精品佳作問世。

　　衷心祝愿先生藝術青春永駐。